Les personnages illustratifs de Diana Tarakanova et Oleksandr mais
C'est l'histoire de deux tatoueurs dont les chemins sont devenus profondément entrelacés, à la fois professionnellement et créatifs. Après avoir rencontré un lieu invité en Pologne, Diana Tarakanova et Oleksandr (Alex) mais ont commencé à travailler et à voyager ensemble, se déplaçant à travers l'Europe et finalement s'installant aux États-Unis. À l'heure actuelle, ils sont à Chicago et ils prévoient d'ouvrir leur premier studio de tatouage aux États-Unis, leurs styles illustratifs reflètent un langage visuel partagé façonné par l'expérience, la curiosité et le mouvement constant.
Diane Crée un petit monde avec de petits personnages chacun avec sa propre personnalité et son émotion, et ils représentent souvent la mémoire d'un client. Le style d'Alex est traditionnellement illustratif, avec beaucoup de personnages, de lignes et d'ombrage audacieux, souvent axés sur des figures masculines inspirées de l'esthétique vintage. Dans cette interview, ils réfléchissent à la façon dont tout a commencé, à la façon dont leur art a évolué et à ce qu'ils espèrent créer à l'avenir.
Comment avez-vous commencé votre voyage dans le monde du tatouage?
Diane: J'ai commencé quand j'avais 17 ans. J'ai appris en regardant des vidéos YouTube et en pratiquant sur la peau de porc. J'avais beaucoup d'amis qui étaient ravis de me faire tatouer, et j'étais tout aussi excité de devenir un tatoueur. À l'époque, je n'ai pas eu l'occasion de continuer l'éducation formelle, donc le tatouage est devenu un moyen pour moi de m'exprimer et de me soutenir.
Alex: Ma passion a commencé après avoir obtenu mon premier tatouage à 18 ans. Je dessinais déjà beaucoup et était fasciné par l'atmosphère dans les studios de tatouage, c'était mystérieux et inspirant. Cette curiosité m'a aussi donné envie de devenir un tatoueur et de comprendre ce que c'est que d'être un. J'ai appris moi-même et j'ai travaillé avec des machines à bobines. Une fois que j'ai eu un petit portefeuille, j'ai proposé de tatouer mes amis, et ils ont accepté. C'est ainsi que mon voyage a commencé.
Quels ont été les moments clés qui ont marqué votre croissance artistique?
Diane: Déménager en Pologne a été un grand tournant car c'était la première fois que je travaillais dans un studio de tatouage professionnel. Puis Alex et moi avons commencé à voyager et à travailler dans différents pays. Cette expérience a vraiment élargi mon point de vue, a façonné mon style et m'a donné confiance.
Alex: Chaque nouveau voyage apporte une sorte de changement. Mes premiers spots invités en Europe étaient particulièrement importants. Je me souviens du studio de Leipzig, c'était la première fois que je travaillais à l'étranger. Chaque mouvement, chaque nouvel environnement et travaillant avec d'autres artistes ont contribué à façonner mon chemin, à la fois dans mon art et dans la vie.
Où travaillez-vous actuellement?
En ce moment, nous sommes à Chicago et nous prévoyons d'ouvrir notre premier studio de tatouage aux États-Unis, nous voyageons beaucoup et faisons des spots invités dans des studios à travers le pays. Jusqu'à présent, nous avons travaillé dans 14 États. Nos clients nous suivent souvent et les studios sont toujours heureux de nous avoir.
Chacun de vous peut-il décrire votre propre style, les sujets que vous préférez et les thèmes récurrents de votre travail?
Diane: Mes tatouages sont de petits personnages portant des costumes de botte. J'ai créé un petit monde. Chacun a sa propre personnalité et son émotion, et il représente souvent la mémoire d'un client. J'adore les lignes graphiques propres, les détails minimaux et l'esthétique simple.
Alex: Mon style est traditionnellement illustratif, avec beaucoup de personnages, de lignes et d'ombrage audacieux. Je travaille en noir et gris, en me concentrant souvent sur des figures masculines. Je suis inspiré par l'esthétique vintage, la nostalgie, les animaux et les personnages fictifs. Les silhouettes, l'humeur et le mouvement du corps sont vraiment importants pour moi.
Alex, pourquoi avez-vous choisi de travailler exclusivement en noir et gris? Avez-vous une expérience en illustration?
Je n'ai pas de fond officiel en illustration. J'adore la façon dont le noir et le gris crée du contraste et interagissent avec l'espace négatif sur la peau. Pour moi, c'est un moyen d'exprimer la profondeur, l'émotion et le drame. J'aime aussi la façon dont il vieillit, il garde sa force au fil du temps.
Vos travaux sont-ils basés sur les demandes des clients, ou êtes-vous celui qui propose les concepts?
La plupart du temps, j'offre mes propres créations. J'ai construit une grande collection, plus de 500 dessins originaux. Mais si un client vient avec une idée, je fais de mon mieux pour l'interpréter dans mon propre style.
Diana, votre style est également assez graphique. Avez-vous une expérience en illustration?
Oui, j'ai étudié à l'école d'art puis au collège d'art. J'ai toujours pensé de manière graphique en utilisant des lignes simples pour exprimer des sentiments et une personnalité. Je pense que c'est pourquoi Alex et moi avons des styles visuellement similaires, même si nous abordons les choses différemment.
Comment vos identités artistiques s'influencent-elles mutuellement?
Nous parlons de l'art tout le temps, partageons des idées, discutons des croquis, nous aidons à trouver des solutions. Parfois, l'un de nous suscite l'inspiration pour l'autre. Nous sommes différents, mais nous allons dans la même direction.
Comment avez-vous fusionné vos chemins en tant que tatoueurs?
Nous nous sommes rencontrés lors d'un lieu invité à Cracovie, en Pologne. Ensuite, la pandémie a frappé, et nous avons commencé à travailler ensemble et à voyager. Tout d'abord autour de l'Ukraine et de l'Europe, puis en Allemagne, et finalement aux États-Unis
Voyagez-vous pour le travail?
Oui, tout le temps. L'année dernière, nous avons visité 40 studios à travers les États-Unis en voyage, c'est une grande partie de notre voyage, il nous inspire constamment et donne notre travail à notre travail.
Quelles étaient les principales étapes de votre évolution? Avez-vous travaillé dans différents studios? Où?
Oui, nous avons travaillé dans des studios en Pologne, en Allemagne, en Belgique, en Suisse, en Ukraine et maintenant aux États-Unis, chaque endroit nous a donné quelque chose d'unique, de nouvelles personnes, différentes approches, un nouveau rythme de vie. Lorsque nous avons vécu pour la première fois en Allemagne, nous avons même expérimenté un style de tatouage plus réaliste. Mais nous avons réalisé que ce n'était pas pour nous et sommes retournés à notre approche illustrative, dont nous sommes vraiment heureux. Ce n'est pas toujours facile, mais nous aimons ce que nous faisons. Cette passion nous donne la motivation de continuer. Nous sommes reconnaissants de partager notre art et à tous ceux qui nous soutiennent en particulier dans des moments comme ceux-ci.
Y a-t-il de futurs projets que vous aimeriez voir réalisés?
Nous voulons organiser une émission d'art conjointe, publier une série d'impression et peut-être des ateliers d'hôte. Nous aimerions partager notre expérience avec d'autres qui sont passionnés par l'art. Nous espérons commencer en 2025.
Idéalement, où aimeriez-vous vous installer et comment envisagez-vous votre propre boutique de tatouage?
Nous aimons le mélange de brut et raffiné, nous sommes attirés par un style industriel. Nous voulons tous les deux créer un espace sûr où les gens peuvent être eux-mêmes et grandir à la fois, artistiquement et personnellement. Nous aimons partager ce que nous avons, nous serions donc heureux d'accueillir tous ceux qui souhaitent rejoindre notre équipe. Une atmosphère calme et favorable est importante pour nous, où tout le monde compte. Ce sera notre rythme, sans la ruée ni la pression.
Suivre Diana Tarakanova sur Instagram: @tattoo_diaz
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