Explorer le monde abstrait du flux

Apprenons à connaître l'incroyable Implastoun tatoueur sud-coréen dont l'approche audacieuse et fluide du noir est redéfini les limites du tatouage contemporain.

Travaillant actuellement à Theo.inkstudio À Gangnam Sinsa, Séoul, Impasto a construit une suite dédiée de plus de 20 000 fans sur Instagram, et a récemment été juge à l'exposition de tatouage Corée, cimentant davantage sa place comme l'une des principales voix de la scène de tatouage moderne de Corée.

Le travail d'Impasto est enraciné dans ce que beaucoup décrivent comme un «noire abstrait fluide», un style puissant et non conventionnel marqué par une forte saturation noire, des formes organiques et fluides et une utilisation presque picturale de l'espace négatif et de l'ombrage de gradient.

Ses tatouages ressemblent souvent à de la fumée, de l'encre dans l'eau ou des sculptures abstraites qui s'enroulent autour du corps avec un mouvement et une profondeur dramatiques.

Ce qui rend son portefeuille encore plus frappant, c'est l'échelle de son travail. Des manches complètes et des jambes aux dossiers entiers et aux costumes corporels, les compositions d'Impasto sont des expériences immersives. Il intègre également des éléments surréalistes comme les crânes, les animaux, les monstres et les figures déformées, mélangeant l'abstraction avec des touches de surréalisme sombre.

L'un des aspects les plus impressionnants de son travail réside dans sa dissimulation. Que donner de vieux tatouages un nouveau visage ou les engloutir en noir liquide, l'impasto transforme l'encre passée en quelque chose de puissant et entièrement renaissant.

Rejoignez-nous alors que nous plongeons dans le monde d'Impasto, son parcours créatif, l'évolution de son style et les idées qui alimentent son noir massif et fascinant.

Salut Impasto! Pouvez-vous nous dire comment votre voyage dans le tatouage a commencé, et qu'est-ce qui vous a attiré dans cette forme d'art?

Bonjour. Avant de commencer le tatouage, j'étais vraiment dans la musique hip-hop.

En écoutant divers rappeurs américains et en regardant leurs clips, je me suis naturellement intéressé aux tatouages, en particulier après avoir vu des artistes fortement tatoués comme Lil Wayne et Wiz Khalifa, qui avaient l'air incroyablement cool et confiant.

Après avoir terminé mon service militaire obligatoire en Corée, j'étais à la croisée des chemins à essayer de comprendre mon avenir. Comme j'ai toujours été curieux de tatouer, j'ai décidé de commencer à l'étudier sérieusement. Cette décision m'a amené là où je suis maintenant – avec 10 ans d'expérience en tant que tatoueur.

Votre style de tatouage est incroyablement distinct. C'est abstrait, fluide, immersif… comment avez-vous développé ce style visuel?

Quand j'ai commencé à tatouer, je croyais que seuls les tatouages avec des sujets illustrés – comme des animaux, des fleurs, des crânes, des statues, etc. – pouvaient avoir l'air cool. Mais après avoir rencontré le style traditionnel japonais de Suminagashi et vu les œuvres d'artistes que j'ai rencontrées lors des conventions internationales, j'ai réalisé que les tatouages peuvent être frappants et beaux même sans imagerie spécifique – juste à travers les modèles seuls. Depuis lors, je me consacre à développer un style abstrait unique et original, qui a évolué dans le style de flux que je crée aujourd'hui.

Si quelqu'un voulait un tatouage de votre part mais ne savait pas ce qu'il voulait, comment le guideriez-vous?

Si quelqu'un veut me faire tatouer, cela signifie qu'il aime probablement mes œuvres et l'inspiration artistique derrière. Donc, je suggérerais un design qui reflète le style sur lequel je me concentre actuellement le plus. Mais s'ils se sentent incertains ou hésitants à ce sujet, je recommanderais une pièce de mon portefeuille qui leur convient bien.

Lorsque vous travaillez sur des pièces à grande échelle dans votre style, comptez-vous sur des pochoirs ou travaillez plus à main levée?

Lors de la correspondance d'une conception avec une image ou un sujet spécifique, j'utilise parfois un pochoir pour l'élément principal. Mais tous les travaux de flux environnants se font à main levée.

Vous avez fait certaines des dissimulations les plus impressionnantes que j'ai vues. Qu'est-ce que vous aimez dans la transformation des tatouages plus anciens?

Tous les vieux tatouages ne sont pas mauvais, mais la plupart des gens ont au moins une ou deux pièces qui, selon eux, manquent de qualité. Le transport de ceux sur leur corps peut entraîner des questions inconfortables des autres, ou même du stress personnel à chaque fois qu'ils regardent dans le miroir. Ce que j'aime le plus, c'est de voir leur expression heureuse lorsque ce stress est complètement couvert et transformé par mon flux noir – rideau, organisé et enfin quelque chose dont ils peuvent se sentir fiers.

Que espérez-vous que les gens ressentent lorsqu'ils voient l'un de vos tatouages finis pour la première fois?

J'espère que les gens voient mes tatouages comme quelque chose de vraiment unique – Art qui améliore et élève leur corps. Et j'aimerais que les clients qui se mettent tatoués par moi se sentent si satisfaits qu'ils décident d'étendre encore plus le flux.

Y a-t-il déjà eu un tatouage qui vous a mis au défi ou intimidé, que ce soit en raison de son échelle, de son intensité ou de son poids émotionnel?

Lorsque je dois terminer un grand tatouage en peu de temps – comme en une seule journée ou deux – il y a toujours un peu de pression et de tension. Même une petite erreur peut endommager la peau, et les sessions longues peuvent être très douloureuses pour le client. C'est pourquoi j'essaie de travailler aussi efficacement que possible, en m'assurant que chaque section de la peau est parfaitement terminée avant de continuer.

Que pensez-vous de la permanence et du regret dans le tatouage, en particulier dans le contexte de couvrir l'encre passée de quelqu'un?

La raison pour laquelle j'aime le tatouage, c'est parce que c'est permanent.

Il y a quelque chose de beau à porter une œuvre d'art sur votre corps toute une vie. Bien que cette permanence puisse être une source de fierté et de bonheur, elle peut également conduire à des regrets – et je crois que le regret est généralement lié à la qualité du tatouage.

Grâce à mon travail de dissimulation, j'ai vu d'innombrables vieux tatouages, et bien que certains clients dépassent simplement leurs goûts précédents, la plus grande raison pour laquelle les gens veulent une dissimulation est l'insatisfaction à l'égard de la qualité d'origine.

C'est pourquoi je me pousse constamment à améliorer mes compétences – pour m'assurer qu'aucun de mes tatouages ne se regrette jamais pour les personnes qui les portent. Je fais de mon mieux avec chaque pièce afin que mon travail reste quelque chose dont mes clients peuvent être fiers pour toujours.

Êtes-vous plus méthodique ou instinctif dans votre processus? Quelle part de votre travail repose sur l'intuition?

Parce que la plupart de mon travail est effectué à main levée, mon style est très intuitif. Surtout lorsque je conçois uniquement avec le flux, l'ensemble du processus est à 100% basé sur l'intuition.

Qu'est-ce que vous évitez consciemment dans votre travail de tatouage, que ce soit dans les visuels, le sujet ou la technique?

Je conçois avec un flux aux tons sombres comme base, donc je n'utilise pas de fleurs ou d'animaux mignons comme sujets principaux car ils ne s'harmonisent pas bien avec le style.

Quelle est votre relation avec l'imperfection? Êtes-vous d'accord avec des erreurs ou de légers déviations dans les grandes pièces abstraites?

Mon style est étroitement lié à l'imperfection. Puisque je travaille à main levée, les différences subtiles qui surviennent à chaque fois rendent l'écoulement plus fluide, libre et unique. Les clients qui apprécient mon style, qui n'est pas confiné par une structure rigide, verra probablement cela comme l'une de mes forces.

Quelle est une chose que les gens comprennent souvent votre travail ou votre style?

Beaucoup de gens supposent que mon travail ne prend pas longtemps à cause de l'utilisation intensive du noir. En réalité, cependant, la construction de coulées avec du noir et le bon équilibre d'ombrage prend beaucoup de temps. Il s'agit de atteindre la plus haute qualité, donc j'espère que les clients comprennent et sont patients avec le processus.

Maintenant une question amusante. Si vous pouviez tatouer quelqu'un, mort ou vivant, qui choisiriez-vous?

Je choisirais certainement quelqu'un qui est vivant. J'imagine que tatouer quelqu'un qui est décédé serait difficile – leur peau ne serait probablement pas en meilleure condition. haha

Pour l'avenir, comment aimeriez-vous que votre travail de tatouage évolue? Y a-t-il de nouvelles directions ou thèmes que vous explorez?

J'espère que mon style de flux continue d'évoluer en mélangeant avec divers autres styles de tatouage, créant quelque chose de frais et d'unique. Cet état d'esprit pourrait changer avec le temps, mais dernièrement, je me suis retrouvé parfois coincé dans une ornière lors de la conception uniquement avec du flux. C'est pourquoi j'explore constamment comment intégrer et faire correspondre différents styles.

À l'heure actuelle, j'expérimente un concept qui implique la création de créatures monstrueuses utilisant les yeux et les dents comme éléments clés de l'écoulement.

Enfin, quelle est une question que vous souhaitez que quelqu'un vous pose, mais personne ne le fait jamais?

Cette question concerne ce que les autres médias, outre les tatouages, m'influencent et fournissent une inspiration artistique.

J'aime vraiment les mangas japonais, donc je m'inspire souvent des personnages et des mondes des grands œuvres de mangas.

Merci, Impasto, d'avoir partagé votre histoire et votre perspective créative avec nous.

Votre travail repousse les limites du noir et du tatouage abstrait, mélangeant l'émotion, la forme et l'intuition en quelque chose de vraiment unique. Nous sommes ravis de voir où votre style évolue ensuite.

Pour suivre les dernières pièces d'Impasto, consultez ses flashs et réservez une session avec lui, visitez-lui sur Instagram et suivez à @wekid_impastotattoo.

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