Fernando Souza, le maître brésilien de l'hyper-réalisme
Il a déjà changé huit studios de tatouage simplement parce qu'il ne veut pas arrêter d'apprendre et de s'améliorer. Maintenant, vous pouvez le trouver dans le quartier de Brooklyn de son São Paulo natal.
Salut Fernando, comment ont été ces 17 années de tatouage jusqu'à présent?
Mon voyage avec l'art a commencé dans mon enfance, mais je n'ai commencé à tatouer que longtemps plus tard. Depuis que je suis enfant, j'ai toujours été passionné par les dessins, passant des heures à détacher tout ce que j'ai vu dans les images autour de moi.
La quête du réalisme m'a toujours fasciné. J'ai fréquenté diverses écoles de dessin et de peinture, mais toujours comme passe-temps et pour le plaisir. J'ai travaillé dans de nombreux domaines différents essayant de trouver ma passion. J'ai enseigné les arts martiaux, travaillé dans les ventes, étudié l'ingénierie, la physiothérapie, le droit et était un fonctionnaire pour le gouvernement.
Quand avez-vous rencontré le tatouage pour la première fois?
Ce n'est qu'à l'âge de 27 ans que j'ai eu ma première rencontre avec le tatouage lorsque j'ai suivi un parcours de tatouage, conduit uniquement par la curiosité pour voir comment cela se sentait pour tirer sur la peau de quelqu'un. J'ai toujours été très compétitif, et quand j'ai réalisé que cela pouvait se transformer en carrière, je me suis complètement consacré à l'apprentissage de chaque détail et technique pour obtenir les meilleurs résultats dans le tatouage. Même aujourd'hui, 18 ans plus tard, je me sens toujours comme un débutant, toujours désireux d'en savoir plus chaque jour sur cet univers infini d'art. Et cela m'apporte une immense joie d'apprendre quelque chose de nouveau à chaque pièce et de toujours évoluer.
Votre style n'est pas du réalisme, mais de l'hyper-réalisme. Cela signifie-t-il que dans vos tatouages, chaque détail est hyper-organisé par rapport à l'image de référence?
Depuis mon enfance, j'ai toujours été fasciné par l'observation de chaque petit détail des objets et des images que j'ai copiés. Mon défi était de réaliser une image presque parfaite sur le papier.
Le tatouage «réaliste» vise à reproduire des images d'objets ou d'êtres et à donner une idée de quelque chose de vivant, mais il ne doit pas nécessairement être identique; L'artiste peut simplement représenter un personnage en modifiant les petits détails sans perdre l'essence du réalisme. Mon objectif avec «l'hyper-réalisme» est de créer une image sur la peau qui confond l'esprit de l'observateur, les faisant se demander si cette image est vraiment l'objet réel ou simplement une reproduction.
C'est mon défi personnel qui m'apporte tellement de joie et m'inspire à continuer d'étudier et de rechercher plus de connaissances depuis l'enfance.
En supposant que chaque sujet de chacun de vos tatouages est tout aussi important pour vous, ressentez-vous une émotion particulière lorsque un client vous demande de tatouer Ayrton Senna? En outre, vous êtes brésilien de Sao Paulo et la figure d'Ayrton est une sorte de religion là-bas…
Chaque travail est important pour chaque client d'une manière ou d'une autre, c'est pourquoi il devient incroyablement important pour moi. Ils m'ont confié la tâche de créer une image qui représente quelque chose de profondément significatif. Cependant, lorsque je reçois des demandes pour représenter des personnalités comme notre grand champion Ayrton Senna, cela double la raison pour moi de prendre un plaisir supplémentaire à rechercher la meilleure photo et à capturer la vie et l'émotion de cette figure emblématique qui a marqué notre histoire aux yeux du tatouage. Dans ces cas, j'aime regarder des vidéos, relier des histoires et écouter les chansons qui ont défini la carrière de ce personnage. De cette façon, pendant que je tatoue, je me souviens tout cela et j'ai l'impression de recréer un membre de ma famille.
«Vous avez une machine à remonter le temps et vous pouvez voyager à n'importe quelle époque. Vous pouvez poser une question à une figure historique dans le domaine du tatouage ou de tout artiste. Qui visiteriez-vous, et que leur demanderiez-vous
Nous avons d'innombrables artistes phénoménaux tout au long de notre histoire, mais il y en a un en particulier qui possédait un talent au-delà de la capacité et de la compréhension humaines: notre grand maître à plusieurs étalages, Leonardo da Vinci. Leonardo da Vinci était un esprit brillant capable de devenir une référence significative dans divers domaines simultanément – peintre, sculpteur, ingénieur, architecte, anatomiste, musicien, entre autres domaines de la connaissance. Si j'avais l'occasion de voir comment il a pu apprendre et se développer si profondément dans chaque sujet, atteignant des niveaux aussi incroyables, je crois que ce serait une expérience transformatrice. Et si je pouvais lui poser une question, ce serait «comment ???» (rires)
Parlez-moi de votre lieu de travail situé dans le quartier / barrio de Brooklyn de São Paulo? Le vôtre est-il un studio privé?
Mon studio est déjà le huitième depuis que j'ai commencé ma carrière, en évolution et en recherchant toujours des emplacements plus prestigieux tout en créant des environnements qui font que mes clients se sentent à l'aise et à l'aise afin que nous puissions exécuter un excellent travail ensemble. Actuellement, je suis dans un studio situé dans un immeuble commercial haut de gamme dans la partie sud de São Paulo, avec une belle vue sur la ville, ce qui rend le travail encore plus agréable pour tout le monde.
Nous avons d'autres artistes qui travaillent ici avec moi, et nous nous efforçons de créer un environnement de partage d'expérience, où chaque artiste peut grandir et apprendre les uns des autres. Nous organisons également périodiquement des cours et des ateliers pour la formation et la spécialisation de nouveaux tatoueurs, amenant de grands artistes pour partager leurs connaissances, contribuant ainsi à la scène tatoueur au Brésil.
Quel est le plus grand objectif que vous ayez pour les 17 prochaines années et au-delà?
Je prévois de continuer à étudier et à découvrir de nouvelles cultures dans le monde, à visiter des musées, de nouvelles villes et des pays, et d'apprendre de différents artistes, d'explorer de nouvelles façons de penser et de percevoir l'univers de l'art. Le tatouage m'a permis d'ouvrir des portes dans des studios de divers pays, et je vise à visiter autant d'endroits que possible, absorbant et vivant chaque nouvelle expérience. Je suis donc ouvert aux invitations pour les nouvelles saisons; Contactez-moi (IG: @fernandosouzatattoo), et discutons! (sourit)
Quand vous verrons-nous en Europe? Avez-vous déjà des conventions prévues dans l'ancien continent?
J'étais en Allemagne et à Amsterdam en octobre de l'année dernière, et je prévois déjà ma prochaine saison pour mai de cette année. Cette fois, je visiterai l'Écosse, l'Allemagne et la Belgique. Je ne me suis pas encore inscrit à des événements, mais je recherche ce qui est disponible pendant cette période et j'aimerais participer à un pendant que j'y suis.
Et vos derniers mots célèbres sont…?
Si je pouvais simplement donner un conseil à tout nouvel artiste, ce serait quelque chose comme: «Croyez simplement en ce que vous aimez faire et vous efforcez de s'améliorer un peu chaque jour. Ce peut être un cliché de ne pas nous comparer aux autres, mais la vérité est que si vous êtes la meilleure version de vous-même, en faisant ce que vous croyez, à la façon dont vous rêvez ce qui vous fait vous-même. Vous avez fait commencer.
Le post Fernando Souza, le maître brésilien de l'hyper-réalisme est apparu en premier sur la vie de tatouage.
