Kim Hoon : le maître des tatouages ​​​​de dragon et de serpent

Aujourd'hui, nous allons découvrir le monde incroyable de Kim Hoon, également connu sous le nom de Décogrim.

C'est un tatoueur renommé de Corée du Sud qui travaille actuellement à Séoul et qui est en train de devenir un phénomène du tatouage. Avec près de 150 000 abonnés dévoués sur Instagram qui s'engagent quotidiennement dans ses créations extrêmement détaillées, Uncogrim est devenu un maître de la technique des lignes fines.

Il se concentre principalement sur des pièces noires et grises. Ses créations représentent généralement des images de tatouage traditionnelles d'animaux, tels que des serpents, des dragons, des corbeaux et des cigognes, et ont souvent des dimensions considérables.

Au-delà de son travail de tatoueur, Uncogrim est également copropriétaire d'un studio à succès à Séoul, se plongeant pleinement dans l'industrie.

Rejoignez-nous pour plonger dans le parcours d'Uncogrim pour pleinement comprendre comment il a construit son talent et quelle est sa vision pour l'avenir.

1. Alors Kim, quand as-tu commencé le tatouage et qu’est-ce qui a suscité ton intérêt pour cette forme d’art ?

Le dessin a été le passe-temps le plus important de ma vie. Je dessine depuis que je suis jeune et, naturellement, je suis tombé sur des dessins de tatouages ​​que j'ai incorporés dans mes dessins. Voulant devenir tatoueur, j'ai économisé de l'argent pendant mes études et j'ai contacté un tatoueur pour apprendre en 2017 après avoir obtenu mon diplôme. Grâce à d’excellents conseils, j’ai pu bien démarrer.

2. Qu’est-ce qui vous a amené à vous spécialiser dans les tatouages ​​noirs et gris et à vous concentrer sur des designs aussi complexes ?

J'ai toujours aimé dessiner avec des stylos ou des crayons noirs, en utilisant des matériaux noirs. Cela s’est naturellement étendu à la préparation de dessins pour les tatouages. Je m'efforce d'exprimer différentes tonalités en utilisant uniquement de l'encre noire et j'apprécie le calcul méticuleux impliqué dans le processus.

3. D’où vous inspirez-vous pour vos concepts de tatouage ?

Je m'inspire de diverses sources. Parfois, je m'inspire d'une scène d'un film que je souhaite recréer dans mon style. Ou encore, les créations de mode ou la façon dont les vêtements tombent sur le corps m'inspirent à penser aux tatouages. Observer le corps humain me donne aussi des idées sur ce qui serait beau dessus.

4. Qu'est-ce que la gestion de votre propre studio vous a appris sur l'aspect commercial du tatouage ?

J'ai appris que les choses ne se passent pas toujours comme prévu. Quand je faisais partie d'un studio, il suffisait de bien faire ma part. Cependant, en tant que propriétaire, je dois prêter attention à divers aspects, et même avec des efforts, tout ne se résout pas de manière positive. J'ai tiré beaucoup de leçons des relations avec les gens.

5. Comment l’exposition aux médias sociaux a-t-elle influencé votre carrière ?

La fréquence d’exposition a naturellement un impact sur mon rythme de travail. Parfois, c'est effrayant. Dans le monde d'aujourd'hui, non seulement les tatoueurs, mais aussi toute personne qui se démarque doit s'exposer sur les réseaux sociaux. Si, pour une raison quelconque, cette exposition ne se produit pas, cela peut avoir un impact significatif sur la vie de la personne, et cela peut parfois être effrayant.

6. Quels conseils donneriez-vous à un tatoueur en herbe souhaitant perfectionner ses compétences ?

Je crois que la cohérence finira par donner des résultats.

7. De quel tatouage êtes-vous le plus fier et pourquoi ?

Toutes les pièces de tatouage sont précieuses pour moi, mais celle que j'ai réalisée sur l'épaule de mon père lorsque j'ai commencé est la plus fière. Au début, il était fortement opposé à mon tatouage, mais finalement, il m'a fait confiance et m'a autorisé à le tatouer. Il en était fier et cela signifie beaucoup pour moi.

8. Quels défis cherchez-vous actuellement à surmonter ?

J'essaie constamment d'exprimer mes caractéristiques uniques dans mes créations. Cet effort ne finira probablement jamais.

9. Où espérez-vous amener votre talent artistique dans les 5 à 10 prochaines années ?

Je souhaite collaborer avec des créateurs de mode ou de bijoux pour développer davantage mon travail. Personnellement, je souhaite également m'intéresser aux beaux-arts, pas seulement aux dessins de tatouages.

10. Comment les clients vous contactent-ils habituellement pour un rendez-vous de tatouage ?

Les clients me contactent généralement via l'e-mail indiqué dans mon profil Instagram après avoir consulté mon portfolio.

11. Quel message aimeriez-vous que les clients retiennent à propos de votre travail ?

Je ne crée pas seulement des serpents et des dragons, mais tout ce qui peut être magnifiquement rendu sur le corps.

12. Avez-vous des artistes incontournables qui inspirent votre propre pratique ?

Il y en a trop pour les énumérer, mais « fibs_ », « gakkinx » et « filouino » sont quelques artistes incontournables qui m'inspirent.

13. Quels projets attendez-vous le plus avec impatience dans un avenir proche ?

J'attends avec impatience une grande pièce représentant un gros oiseau et un serpent sur le dos d'une femme. L'oiseau représente l'ange de la mort, avec des parties de son corps déchirées pour révéler des os. Ce projet me passionne énormément.

14. Y a-t-il autre chose que vous aimeriez que les gens sachent à propos de vos tatouages ​​ou de votre parcours ?

S'il vous plaît, gardez un œil sur mon travail. Je vais continuer à grandir régulièrement. Merci.

Merci Uncogrim pour votre temps et vos idées ! Cela a été fantastique de connaître votre parcours et votre vision du monde de l'art.

Si vous êtes aussi fasciné que nous par les tatouages ​​de Kim, assurez-vous de suivre son travail sur Instagram @Décogrim.